सुंदर भारतीय लोक और जनजातीय कला की कहानी
सविता और उनके पति रंजन दुकान में ग्राहकों की सेवा कर रहे हैं, जबकि उनका छोटा बेटा दुकान के पीछे पढ़ाई कर रहा है। उनकी बड़ी बेटी घर पर कल की विज्ञान की परीक्षा की तैयारी कर रही है।
सविता और रंजन के परिवार कई पीढ़ियों से हाथ से पेंटिंग बनाते आ रहे हैं, सब्जियों और खनिजों से बने पारंपरिक रंगों का इस्तेमाल करते हुए, और अब समकालीन ऐक्रेलिक का भी इस्तेमाल करते हैं। इन पेंटिंग में इस्तेमाल किए गए रूपांकन उनके लिए मांसपेशियों की याद बन गए हैं। फिर भी, हर पेंटिंग एक अलग ही तरह की होती है। अद्वितीय हैं और प्रत्येक में अन्य सभी से सूक्ष्म अंतर हैं।
कला में भारत की विरासत क्या है?
भीमबेटका की प्रागैतिहासिक शैल चित्रकलाओं, हड़प्पा और मोहनजोदड़ो की मूर्तियों, अजंता, एलोरा , एलीफेंटा और महाबलीपुरम की मंदिर वास्तुकलाओं से लेकर भारत में कला के विभिन्न रूप विकसित होते रहे हैं।
गंधर्व, मथुरा और अमरावती वास्तुकला स्कूलों ने प्रसिद्ध मूर्तियों और वास्तुकलाओं को प्रभावित किया, जबकि मुगल और कांगड़ा लघु कला स्कूल ने रंगों के पूरे स्पेक्ट्रम का उपयोग करके युद्ध, चित्र और रागों को दर्शाया।
मैसूर और तंजौर चित्रकला शैली में सोने की पत्तियों और तारों का इस्तेमाल किया जाता था, जिन्हें देवताओं, देवियों और धार्मिक कहानियों की सुंदरता और आकर्षण को दर्शाने के लिए जटिल तरीके से बुना जाता था। आदिवासी कला रूपों ने उस समय प्रचलित देवताओं, प्रकृति, इतिहास, किंवदंतियों और मिथकों को ऐसे दृष्टिकोण से दर्शाया है जो योजनाबद्ध बस्तियों में रहने वालों से बहुत अलग है।
भारत सरकार की पहल, नोइंडिया , इनमें से कुछ कला रूपों का विवरण देती है।
[ आदिवासी बाघ मधुबनी पेंटिंग , जीन-एटिने मिन्ह-डुय पोइरियर , बेल्जियम ]
भारत में कई लोग कला को सचमुच “अपनी आस्तीन पर” पहनते हैं।
ऐतिहासिक रूप से, कांचीपुरम और बनारस सिल्क में बुने गए सुंदर डिजाइन अमीर लोगों की पसंद रहे हैं।
और फिर खादी के सूक्ष्म पैटर्न और प्राकृतिक रंगों ने भारत को प्रेरित किया है, जिसमें राष्ट्रपिता गांधी बापू इसके सबसे प्रसिद्ध राजदूत हैं और प्रधान मंत्री मोदी नवीनतम हैं।
क्या भारत की विरासत कला बच पाएगी?
एक समृद्ध सांस्कृतिक विरासत का हिस्सा होने के बावजूद, भारत में कारीगरों को कला के सृजन और विक्रय से सम्मानजनक आजीविका चलाना मुश्किल हो रहा है।
[ बानी थानी , राष्ट्रीय संग्रहालय, दिल्ली ]
सविता और रंजन का प्रशिक्षण लेने का इरादा कम वे अपने बच्चों को अपनी कलाओं में व्यस्त रखते हैं, और चाहते हैं कि औपचारिक शिक्षा के बाद वे दफ्तर में नौकरी करें।
आज बहुत से लोगों के पास अपने बचपन की कुछ कलाकृतियों या सरकारी कार्यालयों या संग्रहालयों में घूमने से जुड़ी यादें हैं।
ऐसे लोग किसी न किसी प्रकार की कला को अपने पास रखने की आकांक्षा रखते हैं; या तो घर को सजाने के लिए, या उपहार में देने के लिए, या विशेष अवसरों पर पहनने के लिए।
मूल कला का स्वामित्व हमारी भावनात्मक बुद्धिमत्ता , हमारे सौंदर्यबोध की भावना और निश्चित रूप से कला के प्रति हमारी रुचि का प्रमाण है। कला के रूप बातचीत को आसान बनाते हैं, गर्व और हँसी पैदा करते हैं, और अक्सर विचारों को भड़का सकते हैं।
यह आर्टी संग्रह सुंदर भारतीय कला का एक उदाहरण है जो सदियों से विकसित हुआ है।
आगे बढ़ने का कोई सम्भावित रास्ता?
छोटे कलाकारों के लिए अपनी कला का प्रदर्शन और कला उपभोक्ताओं के साथ जुड़ना भौगोलिक दृष्टि से सीमित है। कुछ कलाकारों के पास ग्राहकों तक पहुंचने के लिए एक मंच है, अक्सर बड़े पैमाने पर नहीं बिकते। ज़्यादातर कला प्रेमी शायद ही जानते हों कि कौन सा प्लेटफ़ॉर्म मूल कला बेचता है, मूल कला की पहचान कैसे करें और क्या चीज़ कला को इतना अनोखा बनाती है। प्रामाणिक और मौलिक कला को बहुत महंगा माना जाता है, या अगर वह महंगी नहीं है तो उसे प्रामाणिक नहीं माना जाता है। विडंबना यह है कि इनमें से कुछ संभावित उपभोक्ता अच्छे कॉलेजों में पढ़े-लिखे हैं और मान्यता प्राप्त संगठनों के दफ़्तरों में काम करते हैं, कुछ ऐसा जो सविता और रंजन अपने बच्चों के लिए सपना देखते हैं।
Kalantir.com का उद्देश्य हमारे समय को हमारी समृद्ध विरासत से अवगत कराना और कलाकारों को कला प्रेमियों से जोड़ना है। Kalantir एक पहल है जो विभिन्न कला रूपों के संग्रहित संग्रह को सीधे उन कलाकारों से सामने लाती है जो स्थान और समय में अस्पष्ट हो गए हैं। विभिन्न प्रकार और मूल्य बिंदुओं में सजावटी और पहनने योग्य कला रूपों का निर्माण करने वाले कलाकार निकट और दूर के संग्रहकर्ताओं से जुड़ेंगे, जिनमें से प्रत्येक कला का एक टुकड़ा रखने की आकांक्षा रखता है।
- कलंतिर आउट
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