हिमाचली बुनाई और कढ़ाई परंपरा

हिमाचल प्रदेश उत्तर भारत में बर्फ से लदा एक पहाड़ी राज्य है, जो पश्चिमी हिमालय के भीतर स्थित है। भारत के भीतर, यह उत्तर में जम्मू और कश्मीर और लद्दाख, पश्चिम में पंजाब और दक्षिण में उत्तराखंड के साथ सीमा साझा करता है; और पूर्व में चीन में तिब्बत स्वायत्त क्षेत्र के साथ।

यह एक खूबसूरत घाटी वाला राज्य है, जिसमें विविध स्थलाकृति, मनमोहक प्राकृतिक सौंदर्य और समृद्ध सांस्कृतिक विरासत है। बर्फ से ढके पहाड़ों, पांच नदी घाटियों, हरे-भरे देवदार के जंगलों और खिलते हुए सेब के बागों का मनोरम परिदृश्य; प्राचीन हिंदू मंदिरों और बौद्ध मठों के साथ; सुरीले लोक संगीत और समृद्ध शिल्प परंपराओं के साथ; स्थानीय निवासियों की गर्मजोशी और सरल जीवन शैली से पूरित, इस सुंदर जगह की सुंदरता को समेटे हुए है, जो इसे भारत के सबसे चहल-पहल वाले पर्यटन स्थलों में से एक बनाता है।

हिमाचल प्रदेश अपने कई पुराने शिल्पों के लिए भी प्रसिद्ध है, जिसमें लकड़ी और पत्थर की नक्काशी, छेनी, धातु का काम, लघु चित्रकला, कढ़ाई और विशेष रूप से बुनाई का शिल्प शामिल है। बुनाई सबसे पुरानी हिमाचली परंपराओं में से एक है, जिसका इतिहास हज़ारों सालों से भी ज़्यादा पुराना है। चुनौतीपूर्ण उच्च-ऊंचाई वाले इलाके, कठोर मौसम और सीमित परिवहन के कारण, राज्य के दूरदराज के क्षेत्र बहुत लंबे समय तक व्यापार के लिए दुर्गम रहे। नतीजतन, निवासियों ने अत्यधिक ठंडे तापमान का सामना करने के लिए स्थानीय रूप से प्राप्त भेड़ के ऊन से अपने कपड़े बुनने पर भरोसा किया। और इस प्रकार, हिमाचल के अधिकांश घरों में एक पिट लूम है, जिसमें पुरुष और महिला दोनों ही इस शिल्प में समान रूप से निपुण हैं, जो व्यक्तिगत और व्यावसायिक दोनों उद्देश्यों के लिए बुनाई का अभ्यास करते हैं।

हिमाचल प्रदेश में दो सबसे प्रमुख बुनाई केंद्र कुल्लू और किन्नौर क्षेत्र हैं। दिलचस्प बात यह है कि भारत में पंजाब क्षेत्र को तिब्बत, मध्य एशिया और चीन से जोड़ने वाले पुराने व्यापार मार्गों में से एक 'ऊन रोड' इन दो स्थानों से होकर गुजरता था और इस तरह स्थानीय लोगों के बुनाई शिल्प को बहुत प्रभावित करता था, जैसे ऊनी कपड़ों पर सजावटी रूपांकनों की बुनाई मध्य एशिया के उज्बेक व्यापारियों द्वारा किन्नौरियों को पेश की गई थी। बाद में, बुनाई की इस शैली को कुल्लू के बुनकरों को किन्नौरियों द्वारा पेश किया गया था जो अपने स्थानीय राजा द्वारा उत्पीड़न से बचने के लिए इस क्षेत्र में चले गए थे। उन्हें कुल्लू के बुनकरों को अपनी पैटर्निंग तकनीक और शैली सिखाने के लिए भी प्रोत्साहित किया गया था। चूँकि किन्नौरी लोगों में से अधिकांश बौद्ध धर्म का पालन करते हैं, इसलिए उनके रूपांकनों का चयन उनकी धार्मिक मान्यताओं, सांस्कृतिक परंपराओं और उनके इलाके के वातावरण द्वारा निर्देशित होता है। बाद में, कुल्लू के कारीगरों ने भी जटिल किन्नौरी रूपांकनों से प्रेरणा ली, उन्हें और सरल बनाया, जबकि अपनी स्थानीय संस्कृति और आसपास की वनस्पतियों और जीवों से लिए गए नए रूपांकनों को शामिल किया। हिमाचली बुनकरों द्वारा इस्तेमाल किए जाने वाले सबसे आम रूपांकन हैं पत्ती और फूल रूपांकन, स्वस्तिक , बुलबुल चैस (कोकिला की आंख), तारा , मंदिर , दीवार-ए-चीन (चीन की महान दीवार, 'ऊन रोड' व्यापारियों से प्रेरित), आदि। बोधटांका सबसे आम तौर पर पाया जाने वाला किन्नौरी रूपांकन है, जो छोटे वर्गों से इस तरह से बना होता है कि एक गोल आकार बन जाता है।

कुल्लू और किन्नौरी दोनों कारीगर समूह बुनाई के समान तरीकों का उपयोग करते हैं, फिर भी वे सूक्ष्म भिन्नताएं प्रदर्शित करते हैं। जैसे कुल्लू के बुनकर पैटर्न बुनाई के लिए एकल धागे के बजाय दोहरे धागे का उपयोग करते हैं, जिससे एक मोटा बनावट मिलता है, जबकि किन्नौरी बुनाई बहुत महीन और अधिक जटिल होती है। साथ ही चूंकि अधिकांश किन्नौरी लोग बौद्ध धर्म का पालन करते हैं, इसलिए उनका रंग पैलेट पांच तत्वों (पानी के लिए सफेद, पृथ्वी के लिए पीला, अग्नि के लिए लाल, आकाश के लिए हरा और वायु के लिए नीला) का प्रतीक है, और जब बौद्ध रूपांकनों को इन रंगों और रंगों में लागू किया जाता है, तो यह उनके काम को आध्यात्मिक और सौंदर्य मूल्य देता है। जबकि कुल्लू की बुनाई, विशेष रूप से कुल्लू शॉल दुनिया भर में बुनियादी बुनाई जैसे प्लेड, ट्विल, चेक या धारियों में अपने सादे शरीर के लिए जाने जाते हैं

अन्य प्रसिद्ध हिमाचली हथकरघा में हाथ से बुने हुए स्कार्फ, स्टोल, मफलर, प्रतिष्ठित हिमाचली टोपी (या टोपी) और जैकेट, ओवरकोट आदि की सिलाई के लिए हाथ से बुने हुए कस्टम कपड़े शामिल हैं। इन उत्पादों के साथ, कारीगर स्थानीय खपत के लिए अपने पारंपरिक कपड़े भी बुनते हैं, क्योंकि हिमाचली पुरुष और महिलाएं दोनों अभी भी अपनी सांस्कृतिक पहचान के प्रतिबिंब के रूप में अपने क्षेत्रीय कपड़े पहनना पसंद करते हैं, जैसे कि किन्नौरी छानली और लेंग्चा (किन्नौरी शॉल), किन्नौरी दोहरस (किन्नरी महिलाओं का बाहरी वस्त्र), कुल्लू पट्टू (कुल्लू महिलाओं का दैनिक पहनने वाला बाहरी वस्त्र) और लोई (बड़े शॉल जो कंबल के रूप में भी इस्तेमाल किए जा सकते हैं)। एक अन्य प्रकार का ऊनी शॉल (या कंबल) शिमला के पास रामपुर में निर्मित होता है, जिसे रामपुर चादर के रूप में जाना जाता है

हिमाचल प्रदेश में बुनाई के लिए कई तरह के करघे इस्तेमाल किए जाते हैं, जिनमें छोटे, पतले करघे भी शामिल हैं जिन्हें आम तौर पर घर के बरामदों में लगाया जाता है और फर्श पर बैठकर चलाया जाता है। इनका इस्तेमाल खास तौर पर पतली, रंगीन पट्टियाँ या पट्टियाँ बुनने के लिए किया जाता है, जिन्हें बाद में शॉल और कपड़ों पर बॉर्डर के रूप में सिल दिया जा सकता है या बैग, टोपी और अन्य कई चीज़ों पर सजावटी सजावट के तौर पर इस्तेमाल किया जा सकता है। कॉम्पैक्ट और संकीर्ण करघे का एक और रूप मफलर बुनने के लिए इस्तेमाल किया जाता है।

पारंपरिक पिट लूम का उपयोग शॉल और लोई बुनने के लिए अभी भी किया जाता है, लेकिन वाणिज्यिक बुनाई इकाइयों ने वाणिज्यिक बुनाई के लिए फ्रेम लूम, जैक्वार्ड लूम और पावर लूम का उपयोग करना शुरू कर दिया है। थ्रो-शटल और फ्लाई-शटल फ्रेम लूम दोनों का उपयोग किया जाता है, जिसमें बाद वाला अधिक तेज़ गति से अधिक समान कपड़ा देता है। आयातित ऑस्ट्रेलियाई मेरिनो ऊन, राफ़ल ऊन, पश्मीना और अंगोरा ऊन वाणिज्यिक बुनाई के अधिकांश भाग में उपयोग किए जाने वाले मुख्य धागे हैं। जबकि पारंपरिक पट्टू और दोहरस अभी भी स्थानीय रूप से प्राप्त देशकर और बिहंग भेड़ ऊन और याक ऊन में बुने जाते हैं। इसके अलावा आजकल, मिल-स्पून मेरिनो ऊन का उपयोग करने की ओर बदलाव हुआ है, जिसे अक्सर एज़ो रसायनों के बिना रंगा जाता है, साथ ही पैटर्न और बॉर्डर बुनाई के लिए जीवंत ऐक्रेलिक यार्न का उपयोग किया जाता है, जिससे रंग स्थिरता सुनिश्चित होती है और रंग का रिसाव नहीं होता है।

हिमाचल की कढ़ाई की परंपरा चंबा शहर के इर्द-गिर्द केंद्रित है और यह रुमाल (या रूमाल) कढ़ाई के लिए प्रसिद्ध है, जिसे मलमल या मलमल या खादी के कपड़े का उपयोग करके बनाया जाता है। ये रुमाल चौकोर या आयताकार आकार के कपड़े होते हैं, जिन्हें आमतौर पर शादियों और मंदिर में चढ़ावे के दौरान उपहार के रूप में इस्तेमाल किया जाता है। वे घरों में सजावटी पृष्ठभूमि के रूप में और धार्मिक समारोहों के दौरान देवताओं के लिए छत्र के रूप में भी काम आते हैं। इन पर मुलायम रंगों में रेशम के धागों का उपयोग करके कढ़ाई की जाती है, जिसमें डबल-डार्निंग टांके का उपयोग किया जाता है ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि दोनों तरफ एक जैसा डिज़ाइन दिखाई दे। कढ़ाई के लिए आम थीम अक्सर पहाड़ी लघु चित्रों, स्थानीय रीति-रिवाजों और पहाड़ी क्षेत्रों के वन्यजीवों से ली जाती हैं - जैसे कि ऊंचे देवदार और सरू के पेड़, बाघ और हिरण - पौराणिक कथाओं के साथ मिश्रित होते हैं।

ऊन कातने और बुनने की कला हिमाचल प्रदेश में सांस्कृतिक और सामाजिक-आर्थिक दृष्टि से महत्वपूर्ण है। इसे मान्यता देते हुए, कुल्लू और किन्नौर क्षेत्रों के हाथ से बुने शॉल और चंबा रुमाल को भौगोलिक संकेत (जीआई) टैग दिया गया है। यह पदनाम इन पारंपरिक शिल्पों को नकली और बड़े पैमाने पर उत्पादित नकल से बचाने के साथ-साथ कुशल कारीगर समुदायों के लिए समर्थन को बढ़ावा देता है और हस्तनिर्मित वस्त्रों की असाधारण गुणवत्ता को बढ़ावा देता है।

चित्र सौजन्य: हथकरघे पर कुल्लू शॉल बनाते बुनकर | CC BY-SA 3.0 DEED